¿QUÉ ES LA CUADRIENAL DE PRAGA?

Teatromexicano.com.mx

Cada cuatro años, la ciudad de Praga recibe a la exhibición de diseño escénico de mayor magnitud y reconocimiento a nivel mundial. Desde 1967, la Cuadrienal de Praga recibe trabajos de más de 50 países de los cinco continentes en las disciplinas de diseño de vestuario, escenografía, iluminación y sonido así como arquitectura teatral.

Esta vasta exhibición pretende explorar a fondo el teatro y el diseño escénico contemporáneo, así como generar encuentros e intercambios entre profesionales del teatro, estudiantes y espectadores.

En su última edición en el 2007, la “PQ” mostró el trabajo de más de 1,500 diseñadores escénicos a través de 12000 m2 de objetos, fotografías, videos y presentaciones en vivo abarcando desde las artes escénicas hasta las artes visuales, dando vida a esta excepcional exhibición. También cuenta con un amplio espectro de diversos eventos como talleres, cursos, conferencias, presentaciones, foros de discusión y espectáculos en vivo.

CONGRESO 7 CAMINOS DEL ODIN TEATRET

Del 31 de agosto al 5 de septiembre de 2010, en Guanajuato, México

Patrocinado por La Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas AC  y c on el apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), la Universidad de Guanajuato y la Dirección de Extensión Cultural de la Universidad de Guanajuato, se hará el congreso Los Siete Caminos del Odin Teatret.

Del 31 de agosto al 5 de septiembre, en el teatro Principal,  el auditorio general de la Universidad y el teatro Cervantes de Guanajuato se realizará el segundo congreso internacional que en torno al concepto Siete Caminos Teatrales que se organiza en México desde el año pasado.

Las inscripciones ya están abiertas. Para mayores informes los interesados pueden consultar las páginas  www.fundacioncervantista.com y www.jeitoproducciones.com o escribir a información@jeitoproducciones.com

En esta ocasión el Congreso Siete Caminos del Odin Teatret gira en torno a una de las compañías teatrales más importantes del mudo. Directores, actores y pedagogos especialistas en artes escénicas, encabezados por Eugenio Barba, impartirán talleres, cátedras, ejercicios escénicos y presentarán espectáculos de su repertorio.

El motor principal de Siete Caminos Teatrales es motivar la reflexión acerca del teatro, la tendencia de las artes escénicas en el mundo y, a través de las experiencias de especialistas reconocidos, encauzar las vocaciones de actores, directores, dramaturgos, escritores y productores mexicanos.

La historia de la compañía Odin Teatret nació en 1964 en Oslo, Noruega. En 1966 se trasladó a Holstebro (Dinamarca). En la actualidad sus integrantes provienen de una decena de países y de tres continentes diferentes.

El Odin Teatret ha creado hasta el momento 81 espectáculos que han sido representados en 63 países y contextos sociales diferentes. Durante el transcurso de estas experiencias ha nacido y crecido una cultura específica relacionada con el Odin, fundada en la diversidad cultural y la práctica del “trueque”: los actores del Odin se presentan a través de su trabajo en un determinado ambiente, el cual responde con canciones, músicas y danzas pertenecientes a su cultura local. El “trueque” es un intercambio de manifestaciones culturales y ofrece no sólo una visión de otras formas de expresión, sino que es también una interacción social que desafía prejuicios, dificultades lingüísticas y diferencias de pensamiento, juicios y creencias.

Dentro de las actividades académicas y de preparación de actores y directores, en 2009, durante el Congreso Internacional de Teatro Siete Caminos Teatrales, el Odin Teatret ofreció becas para que algunos de los participantes se integraran a la compañía y vivieran la experiencia teatral con una de las agrupaciones más influyentes del mundo.

Ahora el Odin Teatret estará en Guanajuato, en un congreso donde intercambiarán con la comunidad teatral mexicana todo su bagaje académico, sus técnicas actorales y de dirección, todo a través de puestas en escena, montajes, ejercicios escénicos y teorías del la propia compañía.

El congreso Siete Caminos del Odin Teatret brinda la oportunidad de convivir profesionalmente con directores, actores, productores y creadores escénicos, preparando espectáculos para presentarse ante el público en ejercicios abiertos.

Los integrantes del Odin Teatret que estarán en la Universidad de Guanajuato del 31 de agosto al 5 de septiembre vienen encabezados por su director y creador, Eugenio Barba. Italiano de nacimiento, Barba es considerado uno de los directores teatrales más importantes del mundo. Con más de 40 años al frente del Odin Teatret , ha dirigido 72 producciones y se ha consolidado como un generador de creadores, actores y directores escénicos.

Acompañan a Eugenio Barba en el Congreso en México, Julia Varley , actriz, directora y pedagoga, Kai Bredholt , músico, actor y compositor, Iben Nagel Rasmussen , actor, director, maestro y escritor, Jan Ferslev , músico, compositor, actor y maestro, Augusto Omolú , bailarín de ballet clásico y danza moderna, actor y director, Sofía Monsalve y Luciana Bazzo, productoras.

CUARTO FESTIVAL DE TEATRO INDEPENDIENTE “EMILIO CARBALLIDO”

Regresa este magno festival al IMJUVE.

Este 16 y 23 de julio a partir de las 17 horas, en el Instituto Mexicano de la Juventud, se celebrara el Cuarto Festival de Teatro Independiente “Emilio Carballido” con la presentación de cuatro puestas en escena de autores mexicanos: Tomás Urtusástegui, Norma Román Calvo y Christian Morales.

Coordinado por la Compañía Artística Multidisciplinaria JADEvolucion-arte A.C., este festival dio sus primeros pasos en el año 2006 en colaboración con el IMJUVE, lugar que le abrió las puertas para su primera edición. Un año después celebran la segunda edición en el Centro Cultural Teatro del Pueblo y en el 2008 realizan un magno homenaje al maestro Emilio Carballido en el Teatro Ciudadela, con la presencia de Fernando Vesga, Benjamín Bernal, Felipe Galván, entre otros. Para el 2009, se tuvo que cancelar el festival, por falta de presupuesto y apoyo institucional.

En este 2010, el Festival de Teatro Independiente “Emilio Carballido”, regresa a su lugar de origen para realizar su cuarta edición con la presentación de cuatro puestas en escena: “No fornicaras”, “Se visten niños Dios”, “Drácula Gay” y “Noticia Inesperada”. Con el apoyo de la Secretario de Desarrollo Social del D.F., a través de la Dirección de Igualdad y Diversidad Social y el Instituto Mexicano de la Juventud, este magno festival se realizara los días 16 y 23 de julio a partir de las 17 horas en el auditorio del IMJUVE, ubicado en Serapio Rendón No. 76 Colonia San Rafael.

A continuación la programación oficial:

16 de julio del 2010

17:00 horas

 Propuesta: “No fornicaras”

Autor: Tomás Urtusástegui

Sinopsis: ¿Te acuerdas de los diez mandamientos que aprendiste en la doctrina? ¿Cuál de todos ellos es el más difícil de cumplir? Descúbrelo…Moisés, portavoz de Dios, te los recordara y tu decidirás qué camino tomar.

17:45 horas

Propuesta: “Se visten Niños Dios”

Autor: Norma Román Calvo

Sinopsis: Dos hermanas que viven juntas, cuentan con un pequeño negocio temporal: el de vestir niños DIOS. Llega a su negocio una clienta que les hará vivir momentos inesperados; desde sustos, envidias, desesperación y decepción, hasta darse cuenta que dicha persona no era lo que aparentaba ser.

23 de julio del 2010

17:00 horas

Grupo Invitado: Grupo Teatral Bojiganga  (Atlixco, Puebla)

Propuesta: “Drácula Gay”

Autor: Tomás Urtusástegui

Sinopsis: “Drácula Gay” es un divertido monólogo escrito por el autor mexicano Tomás Urtusástegui; en él, el legendario conde de Transilvania nos narra la historia de por qué se volvió gay, sus peripecias durante su vida y la técnica con la cual les chupa la… sangre a sus víctimas.

18:00 horas

Propuesta: “Noticia Inesperada”

Autor: Christian Morales

Sinopsis: Cesar, un joven cansado de la monotonía de su casa, sale en busca de un nuevo y mejor aire; para el, las calles es la estancia perfecta para permanecer un tiempo y con ello darles una lección a sus padres. En su camino se topa con Luis, un chico de la calle, que será el portavoz de una noticia que cambiara radicalmente su mundo.

Entrada Libre.

Programación sujeta a cambios.

Para mayor información comunicarse al 5540128972 con Donnovan Santos.

Promoción y Difusión

JADEvolucion-arte

SÉPTIMO CONCURSO DE TEATRO EN LA ALACENA

El Centro de Documentación Teatral “CANDILeJA”, A.C., para celebrar su décimo quinto aniversario, convoca a la Comunidad Teatral de Xalapa a la realización del Séptimo Concurso de Teatro en La Alacena d e acuerdo con las siguientes :

BASES

1.- Podrá participar cualquier grupo, de cualquier nivel, ya sea profesional, semi-profesional o estudiantil.

2.- El grupo deberá estar formado por un máximo de 4 actores.

3.- La puesta en escena deberá

a) tener una duración mínima de 30 minutos y máxima de 60 minutos.

b) desarrollarse en un espacio máximo de 3.5 x 2 metros.

4.- Un grupo podrá participar con más de una obra.

5.- Tanto el tema como el género de las obras es libre. Podrán participar monólogos, obras con títeres u objetos, obras de cabaret, teatro del silencio, etc.

6.- No se admitirán espectáculos de la llamada “stand-up comedy”. Tampoco se admitirán obras recortadas (de duración o reparto original mayor y reducidas a la duración o número establecidos aquí) salvo que se especifique con precisión y claridad que se trata de una adaptación y se declare el nombre de quien la realizó.

7.- El grupo debe elegir su propio espacio de representación, que deberá ser no sólo alternativo sino no convencional. Por lo tanto, no se aceptarán obras que se presenten en un teatro o en un foro teatral.

8.- La inscripción al concurso no implica el pago de ningún tipo de cuota. Determinar una cuota de recuperación, cooperación o precio de boleto para cada presentación de las obras participantes corresponderá al propio grupo y, en su caso, dependerá del convenio que establezca con el espacio donde se presente.

9.- CANDILeJA  otorgará un Premio Único a la mejor puesta en escena (el mejor trabajo de conjunto), tomando en cuenta, además de su adecuación al espacio en que se represente y el uso inteligente del mismo, la pertinencia en la elección del texto, el reparto, así como las soluciones escénicas implementadas.

10.- El jurado estará integrado por tres personas de reconocido prestigio y su fallo será inapelable.

11. El jurado tendrá la facultad de otorgar premios o reconocimientos a las actuaciones o participaciones que considere destacadas.

12.- El Concurso se llevará a cabo del 30 de agosto al 4 de septiembre del año en curso.

13.- El registro de inscripciones queda abierto a partir de la fecha de emisión de la presente en CANDILeJA, Sexta de Juárez 214 altos, o al teléfono 818 8240 en horas hábiles (de 11:00 a 20:00 horas de lunes a viernes, y de 11:00 a 16:00 horas el sábado) y se cerrarán el 25 de julio.

14.- Para la inscripción, el grupo deberá entregar una carpeta que debe incluir, entre otras, la siguiente documentación:

a) nombre y datos del responsable

b) nombre y datos de la persona que sea el contacto

c) carpeta de la obra o espectáculo a presentar

d) historia del grupo (nombre, foto del grupo, etc). En su caso, indicar si el grupo se integra para su participación en el concurso.

e) currículum de cada uno de los participantes.

Toda la documentación quedará en poder de Candileja y pasará a formar parte de su archivo.

Los interesados podrán obtener el formato para la carpeta en CANDILeJA .

15.- Las situaciones no previstas serán resueltas por la organización.

OCTAVO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CABARET

Pitorreándonos del Bicentenario

Las Reinas Chulas y el Teatro Bar El Vicio invitan

Del 1 al 25 de julio, más de 30 compañías se unen en un festival único en el mundo

Jueves 1, 21:00 horas

Las Reinas Chulas Presentan

Qué suave patria, el musical

Espectáculo de Nora Huerta*

Sumándose a Iniciativa México , Las Reinas Chulas impulsarán la Iniciativa Reina Chula , que consiste en albergar la esperanza –nomás porque sí- y la gratitud hacia nuestras instituciones. Gracias al ejército, gracias a las televisoras, gracias al gobierno federal que les abrieron  los ojos ayudándolas –al fin- a cambiar de ruta.

Con  Ana Francis Mor, Cecilia Sotres, Marisol Gasé y Nora Huerta

Música de Juan Domingo Rogel

Cover $250 pesos

*Nora Huerta es Becaria del Programa de Creadores Escénicos 2009 del FONCA

Viernes 2, 21:30 horas   

Directo de la gran manzana se presenta por primera vez en México Anna Jacobs con el espectáculo

Bird Brains

La artista y performancera neoyorkina utiliza el trapecio, vídeos, música, títeres, zancos y comedia física para desenmarañar la red en la que nos movemos l*s human*s.

Con Anna Jacobs  en colaboración de C. Ryder Cooley y Gretchen Hildebran

Cover $200 pesos

Sábado 3, 21:30 horas

Astrid Hadad presenta

De Sonora a Yucatán… La Gaviota y Él Gavilán.

Un nuevo juego de la Oca…

A ritmo de boleros, cumbias, tangos y hasta rancheras, la más cabaretera de las cabareteras hace un recorrido musical y, por qué no, político, de la realidad que aqueja al país. Y ahora con nuevo y extravagante vestuario.

Cover $ 290 pesos

Domingo  4, 19:30 horas

Cabaret Misterio presenta

Pepe el pollo es inocente

Mil y una  desventuras pasará Pepe para conseguir el american dream, y de paso demostrar que no es culpable de los delitos que le achacan

Con Minerva Valenzuela “La del Cabaret” y Andrés Carreño

Música de Juan Domingo Rogel

Cover $ 150 pesos

Lunes 5, 21:30 horas 

La compañía Género Menor presenta

En el país de los medios el entero es el rey

Cuatro personajes absolutamente dispares se encuentran en la cárcel, desde donde emprenden la tarea de recuperar la ilusión

Actúan Isabel Almeida, Paola Izquierdo, Nohemí Espinosa, Roam León y Gustavo Proal

Música de Daniel Rosas y Axel Tamayo. 

Cover $150

Martes 6, 21:30 horas 

                                                          Vanessa Bauche presenta

Juana's Soul o la insignificancia de llamarse Juana

Con este aquelarre unipersonal tragicómico-musical, Venessa Bauche, actriz de trayectoria internacional, incursiona por primera vez en el cabaret

Con la colaboración de Abraham Tari, música de Rodrigo Flores y Fernando Alatorre

Cover $ 250 pesos

Miércoles 7, 21:30 horas

El pelón en sus tiempos de cólera

Con Héctor Suárez Gomís

Proveniente de una familia de gran tradición artística, Héctor Suárez Gomís  incursiona por primera vez en el género Stand-Up Comedy con un espectáculo escrito por él mismo

Cover $ 220 pesos

Jueves 8, 21:30 horas

Tito Vasconcelos presenta

La Bella Sabina es: INGENUA

La Bella Sabina es una vedette y cantante española quien a través un selectísimo repertorio de música del primer tercio del siglo XX (Couplés, tangos, fox trot, valses) da cuenta de lo vivido y lo poco que  han cambiado las cosas en el país

Cover $ 150 pesos

Viernes 9, 21:30 horas

De Puerto Rico se presenta Karina Casiano con

ROOTLESS: La No-Nostalgia

Un atrevido espectáculo de cabaret con video y piano en vivo, acerca de la experiencia de la migración.

Cover $200 pesos

Sábado 10, 21:30 hrs.

La Megabizcocho Regina Orozco presenta

Regina en DIVAn RECArGADO

Un espectáculo que nunca va ser igual porque es  “a la carta”. El público recibe una lista de 60 canciones junto con 60 estilos musicales y 60 estados de ánimo. L*s espectador*s forman parte esencial de un recital cargado de humor.

Con Baldomero Jiménez al piano

Cover $290 pesos

Domingo 11, 19:30 horas

Las Hijas de Safo presenta

En busca de las perlas de la virgen

Cuatro piratas se embarcan en la aventura de encontrar las perlas de Virgen

Con Isabel Almeida, Elfye Bautista, Gabriela Gallardo, Brissia Yeber

Cover $ 150 pesos

Lunes 12, 21:30 horas

César Enríquez presenta

Caricia del Rio. “Ni Rielera ni Esclava; Just a Beautiful girl”

Una mujer de alcurnia, cosmopolita, de moral ligeramente abierta, se  ha convertido en la líder de opinión más importante del orbe. Y ahora viene a contarnos sus últimas aventuras por el mundo

Cover $ 190 pesos

Martes 13, 21:30 horas

La compañía La Teatrera Solitaria presenta

Cabaret Risentenario. Espectáculo Kitsch Ochentero de Crítica Histórica

Espectáculo dirigido por Héctor Bonilla donde Cuauhtémoc Blanco te invita a una fiesta sorpresa que le ofrece a un distinguido y popular personaje de la ciudad de Méjico con jota.

Con Leticia Pedrajo, Armando Tapia y Sergio Cassani

Cover $ 200

Miércoles 14, 21:30 horas

Hernán del Riego actúa y dirige

Hernán del Riego, de puntitas

Espectáculo que transita entre la nostalgia, el coraje y la esperanza. Coraje por verse obligado a partir, quemar las naves y empezar de nuevo en otro lugar. Ahí donde la migración nos lleve.

Cover $ 200

Jueves 15, 21:00 horas

Cuba está presente en la fiesta cabaretera con

Absurdos

La compañía Sala-Manca presenta un espectáculo donde no hay espacio para la risa fácil. Una serie de pieza que se caracterizan por el humor absurdo e ingenioso y a veces hasta siniestro y melancólico.

Cover $ 200 pesos

Viernes 16, 21:30 horas

Fernando Rivera Calderón canta, actúa y dirige

La Venida de los Insurgentes

¿Y si l*s héroes de la Patria regresaran a vengarse contra quienes han destrozado su legado?

Actúan también Marisol Gasé, Martín Durán y Julio Ordóñez.

Cover $ 220 pesos

Sábado 17 presentamos dos espectáculos internacionales

21:30 horas

La artista argentina Andrea Fiorino se presenta por primera vez en México con

Si yo les contara… Recordando a Niní Marshall

Un cuadro costumbrista y crítico sobre la idiosincrasia de cada tipo social, que muestra pinceladas de las bondades  y miserias que cohabitan en l*s seres human*s.

Cover $200 pesos

00:00 horas

                            El ciclo Qué buenas están mis medias noches presenta

La compañía Carla Borghetti & La Compañía del Tango Nómada presenta

Funambulista

Espectáculo musical compuesto por tangos, milongas y canciones de cabaret, interpretadas en español, alemán, francés e italiano.

Con Carla Borghetti, Iván Peñoñori, Max Borghetti, Paolo Marcellini, David Pineda y Luis Martínez

Cover  $150

Domingo 18, 19:30 horas

Directo de Mérida se  presenta la compañía Saás Tun

Las Huiras del la sierra Papakal

Dos mellizas utilizan todas sus dotes curativas para salvar la vida de una amiga cercana. ¿Lo lograrán?

Con Salomé Sansores, Andrea Herrera, Conchi León y Monserrat Marañón   

Cover: $200

Lunes 19, 21:30 hrs.

Héctor Bonilla y Sofía Álvarez se presentan por primera vez en cabaret con

El Amor entre Vegetales

¿Qué tu crees que naciste por generación espontánea?

Una divertida reflexión que pone las cosas en su lugar: Tus padres lo hacen... Tus abuel*s lo hacen... Tus ti*s lo hacen

Cover $200

Martes 20, 21:30 horas 

Darío T. Pie se presenta de la mano  de su entrañable personaje

La Roña

La Diva de cine nacional regresa del más allá  y recorre con humor corrosivo la historia del México contemporáneo

Cover $ 200

Miércoles 21, 21:30 horas 

Tiaré Scanda presenta

El canal de las que enseñan

Había una vez un canal de televisión tan podrido, que apestaba: “El canal del desagüe”. La estrella principal era Iva, la Diva, cantante mediana pero mediática, que ventilaba su vida, generando polémica.

Actúan también Federico Di Lorenzo y José Daniel Figueroa

Espectáculo producido por  Eugenio Derbéz.

Cover $250

Jueves  22, 21:30 horas

Originaria de Montreal, Canadá, se presenta la compañía

2Boys.TV

Stephen Lawson y Aaron Pollard (Gigi L'Amour  y Pipi Douleur) buscan en su closet de espectáculos y traen a México un compendio de sus absurdos, multimediáticos, Queer y cabaretros performances y videos.

Cover $ 200 pesos

Viernes 23,  presentamos dos espectáculos

21:30 horas

Pedro Kóminik dirige y actúa

Échale un quinto al piano –Teatro de revista musical mexicana petite-

Una noche de antología con la música del muy denostado Porfiriato pasando por el teatro de revista y sus tiples, hasta la Revolución.

Por única vez se presenta el desfile 100 años de la moda en México con vestuario histórico del INBA.

Con Pilar Sánchez Roa, Emilio Pérez Casas, Pamela Castañeda, Elfye Bautista y Bárbara del Campo y Díaz Ordaz

Cover $200 pesos

                                   Ciclo Qué buenas están mis medias noches presenta:

                                                Las Vampiro En La Casa de Bernarda

Espectáculo Drag Queen de las Hermanas Vampiro sobre el trágico mundo que describe Lorca. Un universo de luto, de silencio, oculto.

Con  Oswaldo Calderón,  Daniel Vives,  Carlos Bieletto, Roberto Cabral, Cristo Rebollo y Oswaldo Morales                           

Cover $120 pesos

Sábado 24, 21:30 horas 

Rafael Inclán, acompañado de Humberto Elizondo presenta

Entrevista a un filósofo Portugués

Rafael Inclán participe en la fiesta de clausura con un espectáculo singular. Un diálogo que recuerda a la carpa de antaño. Un pequeño festín que cierra 25 días de un festival único en el mundo

Cover $ 250 pesos

Fiesta de Clausura

Y para abrir boca

Ciclo Un Rapidín

Como ya es tradicional presentamos a manera de aperitivo y por cortesía de la casa el ciclo Un Rapidín , donde compañías y artistas del país exponen, en lo que dura un suspiro, todas sus habilidades para dejarlo lacio, lacio y disfrutar de inigualables noches de cabaret.

En esta ocasión se presentan, entre otros, Ariela Cordero, Johnny Calderón, Blanca Loaria, Yanet Miranda, Laura de Ita, Marisa Saavedra, Tareke Ortiz, Julia Arnaut, Mónica del Carmen, Conchi León, Adriana Cardeña, Ensamble Mpkostroff, Mercedes Hernández, Oscar Olivier, Luz Elena Aranda, Cafeconleche, Iker Arce, Juan Carlos Vives, Manuel Ballesteros, Marta Claudia Moreno, Mariana Gajá.

Además y por si faltara algo inauguramos el Ciclo Qué buenas están mis medias noches con espectáculos de Las Hermanas Vampiro, Roshell, Carla Borguetti, Roberto Cabral, David Galas, Zemmoa

Este 2010 el Festival Internacional de Cabaret abre un nuevo frente en el Foro A poco No, ubicado en República de Cuba 49, centro.

Costo general de entrada $120 pesos

Viernes 2, 20:30 horas

Una Güera y Una Morena Producciones presenta

Concierto Desamor

Con Marisa Saavedra

Espectáculo unipersonal que trata de develar cuáles son los sentimientos, las emociones, por las que transitamos cuando estamos herid*s de amor

Música con Leonardo Soqui y Alonso Borja

Sábado 3  20:00 horas

DesasTres Cabaret presenta

Odisea BurBrujas

Con Elena Aranda, Julia Arnaut, Ariela Cordero  y Alejandro Arce

¿Qué pasaría si la humanidad fuera un error de Dios? ¿Cuál sería la solución? ¿Habrá un antídoto que pueda revertir el envenenamiento por humanización?

Domingo 4, 18:30 horas

Oscar Olivier presenta

Sin Lola no hay paraíso

Una aventura de La entrañable tenienta Lola que pone su vida en juego

Con Oscar Olivier, Elfye Bautista y César Enríquez

Viernes 9, 20:30 horas

Hernán del Riego, Inexplicable

Un espectáculo que escudriña en las mil formas que tenemos para amar. El tema no es nuevo, pero es lo de menos, es eterno.

Sábado 10, 20:00 horas

De Puerto Rico se presenta Karina Casiano con

ROOTLESS: La No-Nostalgia

Domingo 11, 18:30 horas

Armando Tapia dirige

Las Niñas de Arrabal el inicio

Con  Armando Tapia, Paula Aguilera, Romeo Becerra y Ruth Mondaca

La historia de d os mellizas idénticas que emigran de Tacámbaro, Michoacán, hacia México-Tenochtitlán en busca de progreso, es decir, la tele de plasma que le han prometido a su Tata.

Viernes 16, 20:30 horas

La compañía Sala-Manca de Cuba presenta

Absurdo

Sábado 17, 20:00 horas

Tito Vasconcelos presenta

Mariposa de Bar

Domingo 18, 18:30 horas

Andrea Fiorino presenta

Para la cartera de la dama o el bolsillo del caballero

Un stand up comedy en el que se mezclan variados monólogos que abordan un tema tan antiguo como vigente: las eternas diferencias entre hombres y mujeres.

Viernes 23,  20:30 horas

Felipe Nájera presenta

Te propongo Matrimonio… Juan Gabriel y yo

Este es el primer stand up gay presentado por un mexicano. La salida del closet, la toma de conciencia, la intolerancia, la homofobia internalizada, es motivo del humor de Felipe Nájera para hacernos reflexionar sobre la posición ante lo que está fuera de la heterosexualidad.

Sábado 24, 20:00 horas

La compañía La Teatrera Solitaria presenta

Cabaret Risentenario. Espectáculo Kitsch Ochentero de Crítica Histórica

Domingo 25, 18:30 horas

Cafeconleche producciones presenta

Por los que  di'harina conservan los güevos fríos

Con Ailín Ruiz, Melina Rosas, Eva Lugo, Alejo Saavedra y Mariano Rosas

Desde las acaloradas tierras de norte llega este espectáculo que describe con detalle el mundo de la deliciosa, única y verdadera carne asada.

Clínicas FIAC 2010

Literatura

Jueves 22, viernes 23 y sábado 24 de julio

“La novela gráfica”

Alberto Chimal y Bernardo Fernández

Horario: 9:00 a 15:00 horas

Sede: UnivBajío

Mérida No. 302

Coecillo

León, Guanajuato.

Inscripciones e informes: Lic. Daniela Solórzano Pont, coordinadora de Literatura del ICL

contacto.fenal@gmail.com

Sin costo

Los participantes se familiarizarán con los rudimentos de la narrativa pictográfica, conocida también como historietas o cómics, a través de un panorama sobre el género de la novela gráfica y una pequeña introducción acerca del planteamiento y estructuración de una novela en formato cómic para poder empezar a desarrollar sus propios proyectos.

Teatro

31 de julio al 4 de agosto

8 horas diarias

"Los Usos de la imaginación" para actores y directores de teatro.

Mtro. Jorge Vargas

Formado en la École de Mime Corporel Dramatique, en Francia, Jorge A. Vargas es uno de los principales directores del teatro contemporáneo en México. Sus trabajos incluyen, entre otros, La mujer de antes, Blod, Galería de moribundos y El censor. Es director artístico de la compañía Teatro Línea de Sombra , que recientemente produjo Mujeres soñaron caballos, escrita y dirigida por Daniel Veronese.

Horario: 8 horas diarias. Mañana y tarde

Sede: Departamento de Estudios Culturales de la Universidad de Guanajuato Campus León. Forum Cultural Guanajuato

Prol. Calzada de los Héroes No. 308

La Martinica

León, Guanajuato.

Inscripciones e informes: L ic. Luis Alejandro Pérez Montelongo , coordinador de Teatro del ICL

desarrolloicl@hotmail.com

Cupo Máximo: a las primeras 15 personas que entreguen su currículo al Coordinador de Teatro del ICL.

Sin costo

Música

Jueves 22 al sábado 31 de Julio

El Guernica: Laboratorio de exploración sonora para instrumentos orquestales

Mtro. Juan Pablo de la Rosa

Horario: Mañana y tarde

Sede: Escuela de Música de León

Justo Sierra No. 202

Edificio de la Excárcel Municipal
Centro Histórico

León, Guanajuato.

Inscripciones e informes: Lic. Ismael Castañeda, coordinador de Música del ICL.

Icl_coordinacion_musica@hotmail.com

Sin costo

El Guernica laboratorio-clínica de exploración sonora para instrumentos orquestales está dirigido a los siguientes instrumentos e instrumentistas: flauta, oboe, corno ingles, clarinete en si, clarinete bajo, fagot, contra fagot, trompeta en si, trompeta en do, trombón, tuba, violín, viola, cello y contra bajo.

El objetivo de El Guernica es fomentar la creatividad e iniciativa de los instrumentistas ante la música moderna de concierto, consultándose libros de técnica extendida (frrulato, slap, multifonicos, notas cantadas, armónicos para cuerdas y alientos, golpes de legno, sul ponticelos, etc) y múltiples partituras de compositores contemporáneos, los cuales han arrojado tesis de escritura y ejecución en el panorama actual de la música vanguardista.

El objetivo de este laboratorio-clínica es concluir con la escritura y ejecución-estreno de una partitura en la cual participaran todos los instrumentistas asistentes.

TODOS LOS INSTRUMENTISTAS INTERESADOS DEBERAN PRESENTARSE CON INSTRUMENTO MUSICAL Y ATRIL PROPIOS.

Danza

Martes 20 al sábado 24 de Julio

Residencia Antares

Horario: Diversos. Según el nivel

Sede: Centro Integral de Arte y Danza

Venecia No. 313-B. Andrade

León, Guanajuato.

Inscripción: $1,800.00

Taller de danza contemporánea y acondicionamiento nivel principiantes

Instructores: Citlalli Avalos y Tania Alday                     

Clase diaria 2 hrs.

8:00 a 10:00 hrs.

Dirigido a: estudiantes de danza que inician su proceso formativo, a partir del método de trabajo desarrollado por Miguel Mancillas y haciendo énfasis en el fortalecimiento y alineación del cuerpo. 

Taller de danza contemporánea nivel intermedio 

Instructor: Isaac Chau      

Monitor: David Salazar           

Clase diaria de 2 hrs.

10:00 a 12.00 hrs.

Dirigido a: bailarines y estudiantes de danza contemporánea a partir del método de trabajo desarrollado por Miguel Mancillas.

Taller de juegos creativos enfocados a la coreografía.

Instructor: Miguel Mancillas                                 

Clase diaria de 2 hrs.

12:00 a 14:00 hrs.  

El proceso coreográfico requiere detonadores que provoquen el juego y el análisis de las situaciones que se proponen al momento de generar una propuesta enfocada a estudiantes y creadores jóvenes.

Conferencia  ilustrada

Jueves 22 de julio

17:00 hrs.  

Plática para público en general o estudiantes de primaria con el fin de hacer una charla sobre la danza contemporánea, los elementos que la componen y un fragmento de “Polígono irregular”.

Clases abiertas

Martes 20 a viernes 23 de julio

16:00 hrs.

Las  clases de la compañía están abiertas para los estudiantes que estén interesados en ver la forma de entrenamiento de los bailarines  y la manera de trabajar de un coreógrafo  a nivel profesional.

Informes e inscripciones

Centro Integral de Arte y Danza

Venecia No. 313-B. Andrade

León, Guanajuato.

477. 716 2446

danzaleon@hotmail.com

Danza

Jueves 29 al sábado 31 de julio

La práctica artística contemporánea del proyecto escénico Laboratorio puntoD

Olga Gutiérrez. Productora Ejecutiva y Dirección Artística del LABORATORIO PUNTOD

Sede: Centro Integral de Arte y Danza

Horario: 9:00 a 12:00 horas

Inscripciones e informes: Centro Integral de Arte y Danza.

Venecia No. 313-B. Andrade

León, Guanajuato.

danzaleon@hotmail.com

Sin costo

Dirigida a artistas escénicos en general y artistas interesados en el trabajo con el lenguaje escénico.

El objetivo de esta clínica es compartir la experiencia (creación, producción y promoción) de la artista escénica Olga Gutiérrez en relación al trabajo realizado en la organización Laboratorio puntoD.

En esta clínica veremos en tres sesiones algunos aspectos del trabajo en LAB.D como:

Artes Visuales

Por confirmar información. Propuesta realizada por la Universidad de León.

Coordina: Arq. Salvador Zermeño, Arq. Arturo Joel Padilla y Lic. Benjamín Hurtado Ramírez.

Sede:

Horario:

Inscripciones e informes: María Esther Jaime. Recepción del a Galería Jesús Gallardo

Instalación de 3 pendones en la Casa de la Cultura Diego Rivera en el que se trabaje con grupos de artistas locales en torno al arte mural urbano efímero.

Taller de Títeres para Niños

Objetos Escena y Dramaturgia Social

Lunes 26 al viernes 30 de julio.

Coordina: Arte Xcuincle. Arte para niños. Mtra. Gelos Giles.

Horario: Lunes a jueves de 16:00 a 20:00 horas.

Viernes a partir de las 10:00 para preparar presentación a las 17:00 horas.

Sede: Departamento de Estudios Culturales de la Universidad de Guanajuato Campus León. Forum Cultural Guanajuato.

Prol. Calzada de los Héroes No. 308

La Martinica

León, Guanajuato.

Inscripciones e informes: Lic. Daniela Solórzano Pont, coordinadora de Literatura del ICL

contacto.fenal@gmail.com

Sin costo

Requisitos de inscripción

Grupo reducido a 15 niños de 10 a 12 años.

Copia de acta de nacimiento

Que el niño o niña haya participado en actividades teatrales o artísticas verbales en su escuela o en alguna institución artística.

Lo que trataremos de hacer en este taller es poner en escena textos propios de experiencias vividas en base a una construcción de títeres sencilla con objetos comunes, exaltando la calidad de la animación así como su dramatización ante la boca escena.

Temario:

•  Pequeña introducción a los títeres.

•  El títere sin títere.

•  El títere con un solo elemento.

•  El títere objeto y sus elementos “la adaptación de los títeres y los objetos”.

•  El diálogo, reflejo acción y trasmutación.

•  El texto lúdico social.

•  El ensayo.

UNIVERSIDAD AUTÓNOMA METROPOLITANA A TRAVÉS DE

LA JEFATURA DE ARTES ESCÉNICAS

Invita a los artistas escénicos y compañías de teatro, danza o música

A participar en la convocatoria para conformar la

Programación 2011 del Teatro Casa de la Paz.

PRESENTACIÓN I.

Con el fin de nutrir la programación del Teatro Casa de la Paz y de las Unidades Académicas de la Universidad con propuestas y expresiones escénicas de tendencias tradicionales y contemporáneas para amplios públicos, la Coordinación General de Difusión y la Dirección de Artes Visuales y Escénicas, a través de su Jefatura del Departamento de Artes Escénicas, lanza la presente convocatoria para la selección de proyectos a programar en esquemas de producción y coproducción.

CATEGORÍAS DE PARTICIPACIÓN

TEATRO PARA ADULTOS

TEATRO PARA NIÑOS Y JÓVENES

DANZA PARA ADULTOS

DANZA PARA NIÑOS Y JÓVENES

MÚSICA PARA ADULTOS

MÚSICA PARA NIÑOS Y JÓVENES

ESPECTÁCULOS PARA ESPACIOS ABIERTOS

BASES GENERALES DE PARTICIPACIÓN II.

REQUISITOS

Ser mexicano o extranjero que acredite su condición de inmigrante o inmigrado mediante la forma migratoria vigente expedida por el Instituto de Servicios Migratorios de la Secretaría de Gobernación, en que se autorice a desempeñar actividades profesionales remuneradas específicas, relacionadas con el carácter del proyecto presentado.

Presentar un proyecto que cuente con la documentación solicitada.

DOCUMENTACIÓN

Las personas o grupos que deseen participar deberán entregar por duplicado y engargolados a tamaño carta (original y fotocopia), en el preciso orden que se indica e identificando cada apartado con separadores, la siguiente documentación:

DOCUMENTACIÓN OBLIGATORIA

•  Hoja de presentación que debe incluir:

•  Nombre del proyecto.

•  Indicar si es estreno o reestreno.

•  Categoría en la que se inscribe.

•  Nombre del responsable del proyecto.

•  Dirección.

•  Teléfono particular.

•  Celular.

•  Correo Electrónico.

•  Pagina Web.

•  Copia de Identificación Oficial por ambos lados, del responsable del proyecto.

•  Copia de la Cédula de Clave Única de Registro Población, CURP, del responsable del proyecto.

•  Copia del Registro Federal de Causantes, RFC, del responsable del proyecto.

•  Proyecto con las siguientes características:

•  Título del proyecto.

•  Descripción detallada del proyecto.

•  Propuesta del concepto de Dirección.

•  Propuesta o diseño de espacio, escenografía e iluminación.

(Es importante considerar que las obras seleccionadas compartirán el teatro con otras producciones).

•  Lista del equipo creativo y elenco.

•  Presupuesto desglosado.

•  Contemplar los siguientes aspectos:
           o Costo total del proyecto.
           o Fuentes de financiamiento confirmadas y por confirmar con sus respectivas cartas probatorias.
           o Monto solicitado a la UAM definido por rubro.
           o Inversiones previas (en el caso de obras ya producidas).

•  Requerimientos técnicos.

•  Calendario aproximado para ensayos generales y estreno

•  Estrategias de difusión y promoción con las que cuenta el grupo.

•  De contar con críticas o reseñas periodísticas adjuntar un máximo de cinco.

•  Sinopsis de la obra en su caso (15 líneas máximo).

•  Texto de la obra en arial 12 a doble espacio en su caso

•  Breve currículo de la compañía teatral y de los principales participantes.

•  Carta de aceptación firmada por cada uno de los participantes, indicando la labor o tarea que realizarán en el proyecto.

•  Carta de derechos de autor.

•  En caso de contar con fotografía fija o video, deberá presentarse rotulado con el nombre del proyecto y en formato DVD o VCD.

En caso de resultar seleccionados es obligatorio: Firmar el contrato en donde constarán las condiciones de participación. Presentarse a la junta de producción que se agendará en su momento. RECEPCIÓN, EVALUACIÓN Y SELECCIÓN

La recepción de documentos será a partir de la publicación de esta convocatoria y hasta el viernes 30 de julio de 2010. En los siguientes horarios: de lunes a viernes de 10:00 a 15:00 hrs. en la dirección:

Teatro Casa de la Paz

Jefatura del Departamento de Artes Escénicas

Cozumel 33

Entre Durango y Sinaloa

Colonia Roma

C.P. 06700 – Delegación Cuauhtémoc

México D.F.

No se recibirán proyectos por correo electrónico.

No se recibirán proyectos de estudiantes.

No se recibirán proyectos resultantes de procesos académicos.

No se recibirán proyectos dictaminados anteriormente por la UAM.

No se recibirán proyectos que hayan sido programados anteriormente en Teatro Casa de la Paz.

Para proyectos procedentes de los Estados de la República , se tomará en cuenta como fecha de entrega la que indique el matasellos.

Para la selección de proyectos se tomará en cuenta la calidad de la propuesta, trayectoria del equipo creativo y del elenco, la propuesta escénica, las posibilidades de recuperación en taquilla y la organización general.

Se dará preferencia a estrenos y se tomará en cuenta la rotación de creadores. La dictaminación será inapelable.

Será indispensable comunicar a la Coordinación , cualquier cambio a realizar en los proyectos aprobados. Se evaluarán dichos cambios y se decidirá si continúa o no dentro de la programación.

Un porcentaje de la programación podrá ser conformada por proyectos invitados por la UAM.

Los resultados se darán a conocer después del 24 de noviembre de 2010.

La Jefatura de Artes Escénicas devolverá la documentación de los postulantes no seleccionados, únicamente a solicitud de los mismos, del 25 de noviembre al 12 de diciembre, de lunes a viernes en un horario de 11:00 a 15:00 hrs. Los proyectos que no se reclamen en ese periodo serán destruidos. No se devolverán proyectos por mensajería.

Los casos no previstos en la presente convocatoria serán resueltos por la Jefatura de Artes Escénicas de la Universidad Autónoma Metropolitana.

La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus bases.

Para mayor información, los postulantes podrán comunicarse a:

Coordinación de producción, programación y gestión

Teatro Casa de la Paz

Patricia Rozitchner

Tel.: 52118749

V ENCUENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO ALTERNATIVO Y DE INVESTIGACIÓN

El Comité Organizador EITAI convoca a las agrupaciones teatrales nacionales y extranjeras al V Encuentro Internacional de Teatro Alternativo y de Investigación, a celebrarse en la ciudad de Santiago de Querétaro, México, del 7 al 14 de Noviembre del 2010.

El encuentro está dirigido al público en general, con espectáculos de teatro, teatro-danza, títeres y teatro de calle, que cuenten con un carácter de alternativas para la escena y/o formas de investigación. De igual forma durante la semana se llevan a cabo ponencias y talleres dirigidos en particular a gente del medio escénico y público en general.

REGLAMENTO (Bases y condiciones)

1.- FECHA DE REALIZACIÓN: DEL 7 AL 14 DE NOVIEMBRE DEL 2010

2.- LOS PARTICIPANTES

A) Los participantes invitados podrán hacerlo a través de espectáculo, ponencia, crítica, curso o taller.

B) Podrán incluirse propuestas conjuntas (Taller – Espectáculo, Ponencia – Taller, Ponencia - Espectáculo. Así como actividades relacionadas al encuentro.

3.- LA INSCRIPCIÓN

Es obligatorio enviar por correo electrónico a eitaik@gmail.com

1) Ficha de inscripción.

Por correo postal

3) Video en DVD sin editar (si el audio tiene fallas, adjuntar texto).

CIERRE DE INSCRIPCIÓN: 30 DE JULIO DE 2010

4.-LA SELECCIÓN

Un comité especialmente conformado, este año por artistas locales y nacionales, definirá los espectáculos seleccionados para integrar la muestra del encuentro, también designará los suplentes.

Los participantes elegidos deberán confirmar su participación dentro de los 20 días de recibido el aviso, caso contrario serán sustituidos.

ENCUENTRO INTERNACIONAL

“Muchas lenguas, una voz / Many languages, one voice ”

TERCER ENCUENTRO DE LA VOZ Y LA PALABRA CEUVOZ

VASTA´S ANNUAL CONFERENCE

Ciudad de México, Capital Iberoamericana de la Cultura 2010

Centro de Estudios para el Uso de la Voz - CEUVOZ

Voice and Speech Trainers Association - VASTA

2 0 1 0

CONVOCATORIA

El Centro de Estudios para el Uso de la Voz, CEUVOZ , institución pionera y única en México, dedicada al estudio profesional de la Voz y su última y principal consecuencia, la Palabra, con el apoyo del CONACULTA y de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal, en conjunto con Voice and Speech Trainers Association VASTA , convocan a creadores escénicos con trayectoria, de todo el país, a participar en el ENCUENTRO INTERNACIONAL, “Muchas lenguas, una voz / Many languages, one voice ” en la Ciudad de México, Capital Iberoamericana de la Cultura 2010, que se llevará a cabo en el Gran Hotel de la Ciudad de México del 1 al 6 de agosto de 2010.

El Encuentro busca reunir a profesionales de la voz de todos los estados de la República Mexicana y de otras nacionalidades, para favorecer el intercambio académico con maestros nacionales y extranjeros, con lo que obtendrán el conocimiento de diversos métodos de trabajo vocal y corporal, mediante la participación en talleres y mesas de trabajo que generen la reflexión conjunta sobre el quehacer artístico y cultural.

BASES GENERALES DE PARTICIPACIÓN

•  Podrán participar dos creadores escénicos con por lo menos cinco años de trayectoria, de cada una de las entidades federativas del país.

•  Ambos participantes fungirán como delegados de su Estado, por lo que es indispensable contar con el aval del titular de la instancia de cultura correspondiente.

•  Entre el 21 de junio y el 23 de julio de 2010, los titulares de cultura deberán informar al CEUVOZ los nombres de los delegados asignados.

Los delegados enviarán su currículum vitae y una carta de exposición de motivos sobre su interés por participar en el Encuentro a más tardar el día19 de julio de 2010. La información deberá mandarse al correo electrónico secretariaacademica@ceuvoz.com.mx indicando en el “asunto”: Candidato al Tercer Encuentro por el estado de…

•  Los dos delegados harán llegar por correo electrónico, una ponencia elaborada de manera conjunta en representación de su estado, procurando mantener la continuidad con los delegados que asistieron a los dos eventos anteriores. La ponencia no podrá exceder las tres cuartillas escritas en letra Arial 12 pts., se enviará en archivo Word y contendrá los siguientes temas:

•  Qué personajes emblemáticos existieron y qué sucesos relevantes de la Independencia y de la Revolución Mexicana se dieron en su estado, durante ambos hechos históricos.

•  De qué manera el intercambio pedagógico y artístico con otras culturas beneficia el trabajo creativo en su estado y fomenta la amistad y el respeto entre los pueblos.

•  Qué acciones de política cultural propone su entidad en beneficio no sólo del trabajo vocal, sino artístico en general.

Las ponencias se enviarán al correo electrónico infoceuvoz@ceuvoz.com.mx En el “asunto” se indicará el nombre de la ponencia y la entidad federativa de donde procede. La fecha límite de recepción es el 23 de julio de 2010.

Nota: Sólo se recibirá una ponencia por estado, ya que como se mencionó en las Bases deberá ser elaborada conjuntamente por los dos delegados acreditados. Cada delegación asignará al compañero que la leerá en las Mesas de Trabajo. Los delegados que participen como expositores, entregarán su ponencia impresa en tamaño carta tal como fue solicitada de manera electrónica, en dos copias, al efectuar su registro en el hotel sede.

CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN Y APOYOS

•  El CEUVOZ con el apoyo del CONACULTA y de la Secretaria de Cultura del Gobierno del Distrito Federal, cubrirán los siguientes gastos:

•  Alojamiento del 1 al 5 de agosto de 2010.

•  En cuanto a alimentación: a partir de la cena del 1 de agosto, hasta el desayuno del 6 de agosto de 2010.

•  Costo de talleres y eventos culturales.

•  La instancia cultural de cada Estado solamente cubrirá el monto del traslado (ida y vuelta) de sus dos delegados.

•  Los delegados deberán presentarse en la Ciudad de México el día 1 de agosto de 2010, en el Gran Hotel de la Ciudad de México para proceder a su registro como participantes en el Encuentro.

•  Los delegados tendrán derecho a participar en todas las actividades del Encuentro.

•  Para los calentamientos y talleres, se requiere de forma indispensable, ropa de trabajo cómoda (pants o short, camiseta), no mezclilla.

Cualquier duda sobre la presente Convocatoria, comunicarse a la Secretaría Académica del Centro de Estudios para el Uso de la Voz al correo electrónico

secretariaacademica@ceuvoz.com.mx o a los teléfonos abajo indicados.

Ciudad de México

Capital Iberoamericana de la Cultura

Mayo de 2010

CENTRO DE ESTUDIOS PARA EL USO DE LA VOZ

Baja California 352

Col. Condesa

Del. Cuauhtémoc

México D.F. 06100

(55) 5553 2840 / 5553 2855

www.ceuvoz.com.mx

VOICE AND SPEECH TRAINERS ASSOCIATION

ODIN TEATRET EN GUANAJUATO, MÉXICO

Del 31 de agosto al 5 de septiembre

contacto: informacion@jeitoproducciones.com

Los 7 caminos

del Odin Teatret:

1. Entrenamiento y pedagogía

2. Pesquisa intercultural y pequeñas tradiciones

3. Espectáculos y puesta en escena

4. Redes y tercer teatro

5. Música y espacio

6. Teatro de calle y trueques

7. Actividades en la comunidad local

Con Eugenio Barba, Kai Bredholt, Iben Nagel Rasmussen, Jan Ferslev,

Julia Varley, Augusto Omolu, Sofia Monsalve, Elena Floris,

Fausto Pro (o Luciana Bazzo)

31.08 - 03.09

4 Talleres para 20 participantes cada uno:

09:00-13:00 - La danza del viento con Iben Nagel Rasmussen y Sofia Monsalve

09:00-13:00 - La danza de los orixás con Augusto Omolú

15:00-19:00 - Composición en escena: música y actuación con Jan Ferslev

15:00-19:00 - Relación con la comunidad y la calle con Kai Bredholt

03.09 - 05.09

Congreso: Los 7 caminos del Odin Teatret

03.09

09:00-11:00 - Primer camino – parte 1: Entrenamiento y pedagogía,

introducción con Eugenio Barba

11:30-13:30 - Primer camino – parte 2: Entrenamiento y pedagogía,

demostraciones con Eugenio Barba, Iben Nagel Rasmussen y Sofia Monsalve

15:30-18:00 - Segundo camino: Pesquisa intercultural y pequeñas

tradiciones con Eugenio Barba, Augusto Omolu, Julia Varley

19:00 - La alfombra voladora - espectáculo demostración

de trabajo con Julia Varley

20:30 - ITSI BITSI, espectáculo con Iben Nagel Rasmussen,

Jan Ferslev, Kai Bredholt

Programa

Precio:

General: 500 pesos mexicanos

Estudiantes: 300 pesos mexicanos

04.09

09:00-10:30 - Tercer camino: espectáculos y puesta en escena con

Eugenio Barba y sus actores

11:00-12:30 - Cuarto camino: Redes y tercer teatro con Eugenio Barba,

Iben Nagel Rasmussen y Julia Varley

14:30-16:00 - Quinto camino: Teatro de calle y trueques con Kai Bredholt

16:30-18:00 - Sexto camino: Música y espacio con Jan Ferslev

19:00 - BLANCA COMO EL JAZMÍN, concierto vocal con

Iben Nagel Rasmussen

20:30 - El Castillo De Holstebro - espectáculo con Julia Varley

05.09

09:00-11:00 - Séptimo camino: Actividades en la comunidad local con

Eugenio Barba, Iben Nagel Rasmussen, Jan Ferslev, Julia Varley, Augusto

Omolu y Sofia Monsalve

11:30-14:00 - Mesa redonda: los 7 caminos teatrales del Odin,

personalidades y técnicas

16:00 - Casi Orfeo: el actor que toca - espectáculo demostración de

trabajo con Jan Ferslev

17:30 - MATANDO EL TIEMPO, espectáculo en la calle con Julia Varley

EL SEPTIMO

(Adaptación libre de una poesía de Attila József)

Cuando vengas a este mundo

siete veces te parirán.

Una vez en un cuarto en llamas

Una vez bajo una lluvia helada

Una vez en un mar de mieses

Una vez en un manicomio

Una vez en un monasterio desierto

Una vez entre los cerdos de un corral.

Seis veces lanzarás un grito.

Pero de que puede servirte?

Serás el séptimo.

Por cada enemigo que encuentres

siete habrá encontrado él.

Uno cuando comienza la fiesta

Uno cuando termina el trabajo

Uno enseña gratis a los pobres

Uno se tira al agua y aprende a nadar

Uno es la semilla del bosque

Uno está protegido por un ancestro furioso.

No te ayudarán ni la astucia ni el engaño.

Serás el séptimo.

A la amada que cortejas

siete la seguirán.

Uno entrega su corazón por palabras

Uno paga de su propia bolsa

Uno se hace el soñador

Uno espía bajo la falda

Uno es experto en puntos

Uno pisa el pañuelito.

Volarán a su alrededor como moscas a la carne!

Odin Teatret

Los

del

Serás el séptimo.

Si te concedes el lujo de hacer versos

siete poetas emprenderán la obra.

Uno levanta una ciudad de mármol

Uno nació en un sueño profundo

Uno llama al Verbo por su nombre

Uno mide el cielo asintiendo

Uno se juega el alma

Uno disecciona una rata.

Cuatro científicos y dos arduos guerreros.

Serás el séptimo.

Cuando todo lo escrito se cumpla

siete irán juntos a la tumba.

Uno acunado en un pecho turgente

Uno tendiendo la mano hacia un joven seno

Uno lanzando lejos el cáliz vacío

Uno exhortando a los pobres a la victoria

Uno trabajando como loco

Uno con la mirada perdida en la luna.

Caminas bajo la lápida del mundo.

Serás el séptimo.

INFORMES:

Dirección General de Difusión

Departamento de Educación Continua.

Edificio 1-B tercer piso, Ciudad Universitaria.

Teléfonos: 9 10 74 56 y 9 10 74 00 Ext. 234.

Correo electrónico: extension@correo.uaa.mx

SÉPTIMO CONCURSO DE TEATRO EN LA ALACENA

El Centro de Documentación Teatral “CANDILEJA”, A.C., convoca a la Comunidad Teatral de Xalapa a la realización del concurso.

BASES

1.- Podrá participar cualquier grupo, de cualquier nivel, ya sea profesional, semi-profesional o estudiantil.

2.- El grupo deberá estar formado por un máximo de 4 actores.

3.- La puesta en escena deberá

a) tener una duración mínima de 30 minutos y máxima de 60 minutos.

b) desarrollarse en un espacio máximo de 3.5 x 2 metros.

4.- Un grupo podrá participar con más de una obra.

5.- Tanto el tema como el género de las obras es libre. Podrán participar monólogos, obras con títeres u objetos, obras de cabaret, teatro del silencio, etc.

6.- No se admitirán espectáculos de la llamada “stand-up comedy”. Tampoco se admitirán obras recortadas (de duración o reparto original mayor y reducidas a la duración o número establecidos aquí) salvo que se especifique con precisión y claridad que se trata de una adaptación y se declare el nombre de quien la realizó.

7.- El grupo debe elegir su propio espacio de representación, que deberá ser no sólo alternativo sino no convencional. Por lo tanto, no se aceptarán obras que se presenten en un teatro o en un foro teatral.

8.- La inscripción al concurso no implica el pago de ningún tipo de cuota. Determinar una cuota de recuperación, cooperación o precio de boleto para cada presentación de las obras participantes corresponderá al propio grupo y, en su caso, dependerá del convenio que establezca con el espacio donde se presente.

9.- CANDILeJA  otorgará un Premio Único a la mejor puesta en escena (el mejor trabajo de conjunto), tomando en cuenta, además de su adecuación al espacio en que se represente y el uso inteligente del mismo, la pertinencia en la elección del texto, el reparto, así como las soluciones escénicas implementadas.

10.- El jurado estará integrado por tres personas de reconocido prestigio y su fallo será inapelable.

11. El jurado tendrá la facultad de otorgar premios o reconocimientos a las actuaciones o participaciones que considere destacadas.

12.- El Concurso se llevará a cabo del 30 de agosto al 4 de septiembre del año en curso.

13.- El registro de inscripciones queda abierto a partir de la fecha de emisión de la presente en CANDILeJA, Sexta de Juárez 214 altos, o al teléfono 818 8240 en horas hábiles (de 11:00 a 20:00 horas de lunes a viernes, y de 11:00 a 16:00 horas el sábado) y se cerrarán el 25 de julio.

14.- Para la inscripción, el grupo deberá entregar una carpeta que debe incluir, entre otras, la siguiente documentación:

a) nombre y datos del responsable

b) nombre y datos de la persona que sea el contacto

c) carpeta de la obra o espectáculo a presentar

d) historia del grupo (nombre, foto del grupo, etc). En su caso, indicar si el grupo se integra para su participación en el concurso.

e) currículum de cada uno de los participantes.

Toda la documentación quedará en poder de Candileja y pasará a formar parte de su archivo.

Los interesados podrán obtener el formato para la carpeta en CANDILeJA .

15.- Las situaciones no previstas serán resueltas por la organización.

Xalapa, Ver., a 1 de mayo de 2010

ODIN TEATRET BASES

Becas para Actores y Directores de teatro otorgadas por la Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas A.C y el ODIN TEATRET. Ambas instituciones, gracias a la labor de Enrique Ruelas y el grupo Odin Teatret de Dinamarca.

¿En qué consisten las becas? :

· Se trata de dos becas para actores y directores. Los seleccionados asistirán

al Odin Week en Holstebro Dinamarca que tendrá lugar desde el 12 al 21 de agosto.

· La Odin Week tendrá el programa que aparece como Anexo.

· La Fundación Cervantista con apoyo de Conaculta, se hará cargo de los dos

pasajes aéreos Mexico – Holstebro (Dinamarca) - México;

· El Odin Teatret le dará alojamiento, comida y la participación al taller.

Requisitos :

· Tener Disponibilidad para viajar para estar presente durante la duración

completa del programa (ver documento anexo)

· Tener su pasaporte en vigor

· Tener nivel de conversación de Inglés

¿Cuándo? : Del 12 al 21 de Agosto 2010 en Holstebro (Dinamarca)

Convocatoria:

· Fecha límite de presentación de candidaturas – 30 mayo 2010

Expediente de Candidaturas:

Enviar a informacion@jeitoproducciones.com lo siguiente:

1. Curriculum Vitae. Deben estar todos los datos personales (nombre

completo, numero de pasaporte, edad, fecha de nacimiento, sexo, );

2. Adjuntar su número de Registro en 7 Caminos Teatrales 2009 (no es

necesario escanear la constancia);

3. Una carta (máximo dos hojas) en las que se expliquen las razones por las

que desea obtener esta beca.

Se valorará con puntos extra, las personas que:

· Estén cursando o hayan terminado su formación en Artes Escénicas;

· Cuenten con alguna obra estrenada como directores o actores.

Comisión de selección de Candidatos:

La pre-selección: se hará por la Fundación Cervantista y Jeito Producciones.

La selección final: sa hará por el Odin Teatret

CITRU CONVOCA AL PREMIO INTERNACIONAL DE ENSAYO TEATRAL 2010

El INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES (México), a través del Centro de Investigación Teatral Rodolfo Usigli y la Coordinación Nacional de Teatro, en coordinación con ARTEZ Revista de las Artes Escénicas (España) y PasodeGato: Revista Mexicana de Teatro, con el apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco convocan al

PREMIO INTERNACIONAL DE ENSAYO TEATRAL 2010

De acuerdo con las siguientes BASES:

1. Podrán participar escritores residentes en cualquier parte del mundo, con excepción de los trabajadores de las instancias convocantes.

2. El premio consistirá en un pago único de 1,500 euros y la publicación del ensayo ganador simultáneamente en

PasodeGato (Cuadernos de Ensayo) y ARTEZ.*

3. Los trabajos deberán ser escritos originalmente en castellano y tener una extensión de texto y aparato crítico no menor a 60,000 ni mayor a 90,000 caracteres (incluyendo espacios). Los textos se presentarán en archivo digital de Word, escritos a doble espacio (letra Arial de 12 puntos).

4. Los ensayos deberán ser estrictamente inéditos (ya sea en soporte impreso o electrónico), no podrán haber sido divulgados parcialmente ni tampoco contar con compromisos editoriales previos. El tema del ensayo será libre, siempre y cuando tenga un planteamiento teórico que contribuya a una reflexión sobre la escena contemporánea.

5. Los trabajos deberán enviarse como documento adjunto (attachment) sin firma, vía correo electrónico, con un mensaje en cuyo cuerpo se incluirán los datos completos del autor (nombre, nacionalidad, dirección postal y número telefónico), a: premioensayoteatral@gmail.com

6. La fecha límite para la recepción de trabajos será el 31 de julio de 2010. El concurso queda abierto desde

la publicación de la presente convocatoria.

7. El jurado dictaminador estará integrado por especialistas de reconocida trayectoria en el ámbito iberoamericano.

8. Es facultad del jurado descalificar cualquier trabajo que no presente las características exigidas por la presente convocatoria, así como resolver cualquier caso no previsto en la misma. El fallo será inapelable.

9. El resultado será anunciado durante la Feria del Libro Teatral 2010 de la Ciudad de México y publicado, a partir del 1o de Octubre de 2010, en las páginas electrónicas del Centro de Investigación Teatral Rodolfo Usigli (CITRU: www.cenart.gob.mx/centros/citru/index.htm), ARTEZ (www.artezblai.com) y PasodeGato (www.pasodegato.com). Los organizadores establecerán contacto con el autor del ensayo premiado.

10. La entrega del Premio se hará en el contexto de la Muestra Nacional de Teatro de México, a celebrarse en Guadalajara,

México en noviembre de 2010. Los convocantes, en colaboración con los organizadores de la MNT, cubrirán los gastos de traslado y estancia del ganador.

La participación en el concurso implica la aceptación de estas bases.

Para mayor información: premioensayoteatral@gmail.com

REVISRTEAVI SMTAE MXEIXCICAANNAA D DE TEEA TTEROATRO

© Sergio Arellano

* El premio ya incluye el pago de derechos por la publicación del ensayo tanto en la edición española como mexicana.

CITRU

Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Teatral Rodolfo Usigli

CONVOCATORIA PARA LA MUESTRA NACIONAL DE TEATRO 2010

01 de Marzo de 2010

C O N V O C A TO R I A

Los ciclos de la vida acogen nuestros sueños, Escribir es despertar nuestra historia

En Ciclos hemos trabajado durante once años en la construcción de una red de mujeres conscientes y participativas, creando un espacio de expresión en la que muchas hemos enriquecido nuestra visión de vida al compartir las experiencias de otras mujeres a través de sus textos.

Ahora los Ciclos de la Vida nos convocan, hagamos un recuento de nuestra historia, escribamos sobre ella.

El Agendiario 2011, Mujer Ciclos invita a la palabra

La magia en las imágenes y los espacios creativos se verán enriquecidos con nuestros pensares y sentires. Compartamos nuestras experiencias, reflexiones, emociones, sensibilidad e  intuición a través de ellos.

Es tiempo de:

Nacimiento

Crecimiento

Reproducción

Muerte

REQUISITOS

Si eres autora, necesitamos tu intención y compromiso para vender al menos 20 Agendiarios 2011, Mujer Ciclos . Contribuye a mantener nuestro espacio de expresión. Compartirás el gozo de nuestros textos y de tu texto , con amigas, conocidas y familiares.

Si quieres participar como modelo, comunícate con nosotras.

Gracias por continuar tejiendo nuestra Red.

Escuche “ Hasta que el cuerpo aguante ”

…con la música que no se olvidará

Todos los viernes a las 10 de la noche

A través de Estéreo Mendel en el 103.7 FM en Aguascalientes

Por internet: www.estereomendel.com.mx

Visite nuestro blog: www.elcuerpoaguanteradio.blogspot.com